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小学音乐教学反思【荐】

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身为一名人民教师,我们需要很强的教学能力,对学到的教学技巧,我们可以记录在教学反思中,来参考自己需要的教学反思吧!下面是小编整理的小学音乐教学反思,欢迎大家分享。

小学音乐教学反思【荐】

小学音乐教学反思1

由于特殊原因没办法在音乐教室中学习。我带着"怎样能使学生在班内上得轻松自在呢?"这个问题走进二(1)班。歌词按照节奏会读之后,刚一打开录音机听范唱,一个孩子听到音乐后就脱口而出:"开始唱戏了!"随后使劲地在"咚咚咚咚呛"这一句"呛"的字音上用铅笔在他的文具盒上敲了一下。这一举动提醒了我,何不让全班同学一起来?这样既可以掌握旋律,又可以增添兴趣。于是我提出了:大家认真听音乐,当你听到"呛"字时,就用铅笔敲一下文具盒。这一来教室沸腾了,又很快静了下来。第一次没有按要求做到,所有的衬词"咚咚咚咚呛"全敲了起来;第二次在教师强调了要求之后,95%的学生能够作到。学生的兴趣极度浓厚,每个学生都特别投入地听着音乐,嘴里唱着歌词,惟恐再漏敲掉一个"呛"字。下课铃声响了,学生还再要求"再敲一遍"。

我的教研专题是"低年级音乐教学中以动激情的实验研究",就是让学生在音乐课上动起来,通过让学生身体、情感、思维等等多方面的动,从而激发学生的学习兴趣,使学生有兴趣参与到教学之中。我在实验研究期间,尽量运用一些可以让学生都能参与的形式。如:说,动,表演等等。

《过新年》一课,我的教学思路的设计是通过发现问题的方法来引入教学→教唱1、3、5乐句→学唱全曲→学生自由表现你听到的歌曲内容→在尽情的表演中学生不断的重复歌曲的旋律,让歌曲在不知不觉中学会。

分析:课后,仔细想想这节课,我觉得非常有收获。它让我在认为最适合自己实验方法之外又发现了新的教学方法,教学中可以充分利用身边最普遍、最简单的事物来完成自己的学习任务。教学方法可以随着环境的改变而灵活变化,两种教学方法的得出,使我的实验方案中的教学方法进一步得到补充和完善。同时也使我知道了:只有适合了学生的心理特点,符合的他们的兴趣爱好,他们才乐于接受,音乐课才能让学生喜欢。

小学音乐教学反思2

欣赏教学是音乐教学大纲规定的一项重要内容,是音乐教育的重要组成部分,它在开发儿童智力、陶冶儿童高尚的道德情操和培养儿童良好气质修养等方面都有不可忽视的积极作用。

首先,音乐是表现情感的艺术,欣赏者必须用自己曾经历过的生活知识和感情去感知、体验所听到音乐音响,可是小学生生活阅历浅,感情积累少,这是上好小学音乐欣赏课的一大难题。此外,音乐欣赏不仅需要生动、具体的感性体验,而且还需要准确、深刻的理性认识。也就是说,欣赏音乐,不仅需要形象思维能力,同时也需要逻辑思维能力。可是心理学研究表明,小学生尚处于从具体形象思维向抽象逻辑思维的过渡阶段,逻辑思维能力较差,这是上好小学音乐欣赏课的又一大难题。

我们在教学中采用一些适合小学生掌握的方法,音乐欣赏课是完全可以上好的,同样可以唤起学生的美感共鸣,达到开阔视野、陶冶情操、提高音乐素养的目的。我在音乐教学实践中,作了一些尝试,收到了良好的效果。

一、从具体到抽象

音乐作品可分为声乐和器乐两类。声乐作品有歌词,其音乐形象比较具体、明确,欣赏时教师稍加点拨,学生便可领会。因此低年级欣赏教学中,应从歌曲入手,如《劳动最光荣》、 《铃儿响叮当》等。器乐作品由于没有文字的参与,音乐内容就比较抽象。在儿童初次欣赏器乐作品阶段,可以《龟兔赛跑》、《彼得与狼》等带解释词的音乐童话故事开始,以解释词作拐棍,帮助儿童理解;然后再欣赏直接模仿或近似模仿自然音响的作品,如模仿钟声的 《在钟表店里》、模仿鸟叫声的《百鸟朝凤》等。这两种直观性的听觉形象,儿童容易理解和接受。通过上述过渡,再逐步引导儿童欣赏纯音乐作品,就水到渠成,不为其难了。

二、由近及远

由于儿童的生活接触面小,脱离儿童生活实际的作品,儿童往往不易理解。欣赏时应从儿童的日常生活和他们所喜爱的、感兴趣的内容开始,逐步由近及远地扩展他们的视野。教学中,常以儿童歌曲入手,逐渐过渡到其他歌曲;由富于儿童情趣的器乐曲扩展到其他内容的器乐曲;由本地区、本民族的民歌扩展到其他地区与民族的民歌;由中国的音乐作品扩展到外国的优秀音乐作品。使欣赏教学符合儿童的认识规律,收到事半功倍的效果。如广西是刘三姐的故乡,我们就可以从欣赏妇孺皆知的电影《刘三姐》中的几首著名歌曲(如《对歌 》、《山歌好比春江水》等)开始,再欣赏中国其它地区、民族的优秀的音乐作品。

三、看、听、动结合

借助视觉的直观来帮助听觉感知,有利于儿童对音乐形象的理解。如欣赏柴可夫斯基的《小天鹅舞曲》时,可出示芭蕾舞剧《天鹅湖》挂图,有条件的还可播放有关的录像或影碟,让学生边听边看。

这种视听结合的方法,对儿童感知舞曲的形象及情绪颇有裨益。音乐的旋律和节奏都体现了一定的流动性。让儿童跟音乐边听边动,有利于儿童对音乐情绪的感受。例如在欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》、钢琴独奏曲《牧童短笛》时,应鼓励学生根据各自的理解自由地律动,允许他们摇头晃脑,模仿吹奏等动作,并随乐曲情绪变化作时大时小的摆动,使他们在不知不觉中加深对乐曲的理解。

四、面向全体学生,表现音乐。

小学音乐教育是基础教育,它的任务是使每个学生都受教育,因此,在教学中,教师应给每一位学生自我表现的机会,多让他们得到一些锻炼,尽情地抒发自己对音乐的感受,改变音乐欣赏课坐着不动的形式,使学生的思维活跃起来,集体讨论动作,然后全体表演。 在欣赏《鸭子拌嘴》过程中,当学生知道乐曲分四部分:清晨出窝、鸭子拌嘴、鸭妈妈劝架 、友好回家,老师提问:“根据这四个情节,怎样表演?”学生说:“老师扮演鸭妈妈,两个小朋友扮演拌嘴的小鸭。”然后集体逐段讨论,逐段表演。接着,请小朋友以三人为一组分配角色、戴上头饰。音乐一起,全体学生情不自禁地表演起来。而我由感而起:面向全体学生,调动了学生的学习积极性,活跃了课堂气氛,增强了情感体验,培养了学生对音乐形象的表现力。

要使音乐欣赏教学跨上一个新的台阶,培养出一大批具有一定音乐素质的音乐欣赏者,还须我们音乐教育工作者进一步去摸索出新的教学方法,使音乐欣赏教学更科学合理,更易于学生学习,更有利于学生音乐素质的全面提高,使我们的音乐教学永远充满着活力。

小学音乐教学反思3

通过这一年的音乐教学,我感觉到,井岗小学的孩子们是活泼可爱的。音乐接受能力强、可塑性大、热情向上。在音乐教学与课外活动中,看到了这些可喜的因素。

课堂上:学唱歌曲,在处理歌曲的节拍、节奏,歌曲情感时,他们表现出很投入,到位很快。比如二年级的合唱歌曲《布谷》,是三拍子的。在处理一拍休止时,开始老是没停顿或停的时间不够。经过练习后,很快就唱准了。合唱的声部配合,开始总是强声部吞并弱声部;一开始是两个声部,唱着唱着就成了一个声部了。在老师的指导下,小朋友兴趣十足地一遍又一遍地练习,也较快地唱得有点像了。

四年级的学唱,以及三年级的学唱,在认真时,都表现出较强的接受能力。那个轻声唱法、力度的处理、节拍节奏的处理以及感情的处理,都能较好地到位,让人感到满意。

四乙班的音乐欣赏课《渴望春天》,在本班教室上不成,多媒体设备长期用不得,电视机上没图像。只好到学校多媒体教室去上,结果是声音打不开。去请常使用机子的黄砚老师来调试,也不会。又去请专职计算机教师,得到的回话是“在上课,不来!”。本来是一堂积极调动学生参与音乐活动,在亲身参与中感受音乐的美,在亲身参与中得到愉悦。实践音乐教学新理念的音乐欣赏课,却上成了只能看到图而听不到音乐的“自己琢磨”课!学生学习索然无味,实践音乐教学新理念的目的泡汤!

三年级的吹奏乐器准备得很齐,几乎每个学生都买了一种乐器。每次上音乐课,带来乐器的同学占大部分,学的积极性也很高。

动作表演方面,我所教班级,绝大部分同学主动参与的积极性都很高。每到这个时候,教室里就像开了锅的水一样,沸腾起来了。争先恐后举手要求先表演。表演中,既能按照老师的纪律要求,又能较充分地发挥自己的创造性自编动作。很多时候,因时间问题,没轮到自己的表演而感到失望,“哎”的一声大叫。

每次上课,各班同学都能按要求有秩序的进出音乐教室。已养成了热爱和珍惜学习环境的习惯。但只要四甲班全体同学到齐了,没有被语文或数学老师留去补作业了,开始一路上还走得很有秩序,可一进教室门就纷纷冲向座位,不按我的要求有秩序地上位。这突如其来的举动把我愣了片刻,当然很快就明白了,原来是少了几个座位。这在他们心里已是很清楚了的。我倒忘了。每到这时,我都很气愤,心里责怪总务部门不听我的催了两个学期的要求,要求买回缺少的坐凳!就指定没有座位的同学赶快去总务办公室,要黄科老师去买。至今这缺少的坐凳仍然没有买回。还好,四甲班多半时候人都来不齐,总是被班主任或者数学老师留去几个人补作业或者办事。

课外活动时:部分学生积极参加音乐兴趣小组活动。音乐兴趣小组活动的年级跨度大,一到四年级都有同学参加。本来教导处只要求组织二十来个学生进行活动。我为了不让学生失望,就尽可能地放宽了人数限制,发展到了三四十人,并且想把重点放在三年级,活动内容是合唱和舞蹈。

每次活动,一、四年级同学来得齐些。四年级的合唱排了几次。后来是因为人来不齐而影响了排练。就在“六一”庆祝活动前,合唱队里的几个骨干被黄砚抽去排舞蹈,因缺人而使合唱排练中止。但还是有一部分同学一直坚持到庆祝活动前夕还在排练。

一年级的小朋友算是这个课外活动的一道亮点。每到星期三下午第二节课后,他们一群人便叽叽喳喳吵吵嚷嚷地涌到音乐教室门外,往教室里向我打招呼。这时,我总是正在下课。看到他们这么积极又可爱,我想,怎么劳累也要坚持一下。因为,我每天几乎都有四节课。这时候是刚刚连上了两节音乐课,口干舌燥的。连续两节课还没来得及喝一点水的。

我给他们安排的活动内容是舞蹈。为了结合“六一”庆祝会,我为他们编排了一个适合他们的舞蹈《刚上一年级》。当然,这个舞蹈最好是一年一级时排练演出。考虑到是刚刚过去的日子,又是以后再也没有这样有趣的岁月了,就选择了这个节目。

排练是由十几个小朋友担任。排练了还不到两次,一大部分的小朋友来不了了。说是班主任指定去排练经典颂读节目了,只有两三个小朋友来排练了。人少了就没那么好看了,但我为了能来的小朋友不失去表演的机会,就继续排练。

小朋友正式排练舞蹈可能还是第一次。他们学习的认真劲,模仿能力,都是很让人感动。

我为音乐兴趣小组的同学购买了一些少儿获全国奖的文艺节目光盘,想让他们了解和喜爱文艺表演。盘买回了却没机子放,因为音乐教室没有放光盘的多媒体教学设备。有时只好到他们自己的教室去放,还很麻烦,要找人开门。同学们看了,兴趣提高了,却没地方蹦蹦跳跳。

井岗小学的“六一”庆祝节目准备期间,我了解到不安排我编排的节目。我几次向教导部门要求,都没同意。说什么这次庆祝会领导要来看,还有“手拉手”学校回来参加。

我为一年级小朋友排练的这个舞蹈,最后只有三个小朋友跳。在庆祝会这天的下午各班活动时间,我提去了录音机,打开《刚上一年级》歌曲,这个节目在他们本班演出了。小朋友跳得很成功,得到了一年级小朋友和班主任的热烈掌声。

本年度关于同学们音乐学习积极性很高,可塑性很高的话太多了。总之,学生是活泼可爱的,是有很大的造就潜能的,倒是有的作为学校管理的人没有尽到应有的职责!没有给他们提供尽可能的好的学习环境;没有给他们提供展示自我、培养能力的空间。我作为一个只有听学校行政摆布的一般的教育工作者就只能急在嘴上,烦在心里!

小学音乐教学反思4

背景:

素质教育的进一步推进,促进我们的音乐课程进行必须的改革,但课改之事,无本可套。作为一线教师,如何适应新一轮的课改,在音乐活动中让学生真正成为学习的主人呢?那就要改变以往的传统学习方式,要师生共同合作、参与、体验音乐活动。让学生达到体验美、享受美、综合美、表现美,从而更好地体现学生的主体地位。

案例描述:

[片断一]:巧妙发声,解决难点,引出牧童

1、牧羊人的歌声引出衬词唱法:

你听,牧羊人唱起了歌儿在召唤羊啰!(师边范唱边用手势表演)

4/43233—|3231—|123352—|32166—|

依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰

①比较音高:你们觉得四句唤羊声一样高吗?

②再听牧羊人用琴唱,用手势划旋律线区分音高。

③学生当牧羊人来听琴唱:(师)你们也来当牧羊人召唤羊儿吧。

④学生分角色分组唱。

2、结合羊叫声来发声。

师:牧羊人在唤羊,那羊会干什么呢?怎样叫?(咩咩咩—)

3、唤羊声和羊叫声结合唱(牧羊人唱一句,羊儿唱一句)4/4

3233—|333—|3231—|111—|123352—|

(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰

|222—|32166—|666—||

(生)咩咩咩—(师)依哟啰啰啰(生)咩咩咩—

4、师生合作,生生分角色,分小组合作。

5、个别生上台来合作,引出牧童(把上台来的小朋友戴上草帽,挥起羊鞭,召唤羊儿们)。

[评析:充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和群体中的协调力。分角色演小羊和牧童,学会了与人交流,有助于养成学生共同参与群体意识和相互尊重的合作精神。教师引导得轻松愉快,学生也投入到音乐故事之中,使音乐课充满了生命活力。在平等`交往之中,实践能力得到了发展,也面向全体,使每个学生自愿参与到这个活动中。]

[片断二]:利用创编,认识牧童,解决难点

1、师谈话:小牧童们,你们想把小羊儿放到哪里去呀?(学生纷纷回答)

2、用唱得形式问答:(先师生,再生生唱问)

123352—|32166—|

(问)你放羊儿啰上哪里?

(答)我放羊儿啰上山坡。

去草地。

……

3、拓展:除了放羊,你喜欢放什么?(还是用唱问,学生自己来问答)

(问)你放什么啰,去干嘛?

(答)我放鸭子啰,去池塘。

我放牛儿啰,去吃草

……

[评析:通过提供开放式和趣味性的对唱,激发学生的好奇心,引导学生即兴式自由发挥的探究与创编活动,同时发展学生的创造性思维。参与、体验是通向学生创作灵感的大门,在教学中教师注重了学生的全体参与、体验、引导学生积极主动探索创新来展现音乐美。歌曲难点在学生的创编兴趣之中顺利解决了。这样的教学也适合低段教学,符合学生年龄特点。]

[片断三]利用贴画,描述情景,结合歌词教学

1、听着优美抒情地《牧童》音乐,请学生描述小羊上山坡的情景。

2、师总结小朋友的描述情景,用故事的形式边讲边放背景音乐。

3、学生与师共同贴画,把描述的风景图贴出来。

(“蓝蓝的天,白白的云,白云下面有个小牧童赶着羊儿上山坡,绿绿的水,

青青的草,羊儿羊儿啰,吃个饱,舒服极了。”)

4、结合儿歌的形式,看着贴好的图,放着背景音乐轻念歌词。

5、学生自编动作轻念歌词。

[评析:“综合”是本次课改之中大力提倡的,音乐的学习原则不能依靠描述、讲授,必须依靠审美、主体的自身体验,低年级学生记歌词是困难之事,以音乐为主线,这里以音乐为主线将美术贴画、儿歌、故事有机融合,既加深歌词理解,又锻炼了学生的语言组织能力,体现了学生在课堂上的主体地位。音乐与色彩相映成趣,图画与音乐融为一体。美国著名音乐家马利翁说:“声音是听得见的色彩,色彩

是看得见的声音。”音乐与美术是一对孪生姐妹,教学中充分利用这条感知渠道,进行全方位、多层次认识、体验,不仅激发学生兴趣,帮助学生更好地理解歌词音乐,培养学生的想像力,在轻松、愉快氛围中感受了美,表达了美,创造了美。]

[片断四]创设舞台,表现歌曲

1、师谈话:让我们这群可爱的小羊也去草地上、山坡上享受一番吧。

2、分工合作表演:有的扮演小羊戴上头饰,有的扮演小牧童挥着羊鞭,有的扮演“蓝天、白云、绿水、青草”把小朋友坐的积木凳自己动手搭成小山坡状。

师旁白:蓝蓝的天飘着朵朵

白云……

3、音乐用快慢快的《牧童》音乐。

[评析:表现是实践性很强的音乐学习领域,学生天生爱表演,让他们担任相应的角色,在铺着绿地毯的教室里,寻找青草地的足迹,在自由放松的气氛中,选择自己喜欢的角色进行综合表现,也充分展示了自己的才能,对两首不同速度、情绪的《牧童》有进一步的理解、体验,对牧童生活也有了整体认识。在音乐实践活动中,学生全身心融入了这个故事情节中,享受到了美的愉悦,受到了情感陶冶。]

案例反思:

整个教学过程我是以“牧童放羊的行踪”为线索,采用快慢快不同《牧童》的音乐来贯串整个故事情节的。一开始“牧童赶着羊儿高高兴兴去山坡吃草”,用了欢快活泼捷克《牧童》,再是“羊儿在山坡吃草的各种形态”,用了优美抒情的江苏《牧童》,最后“羊儿吃饱了,高高兴兴离开山坡的情景”,又用了快《牧童》音乐。我是以审美为核心,运用多种数学方式来调动学生的积极性,使他们整堂课融入这个故事情节之中,把音乐与牧童生活融为一体,通过参与、体验、表演、综合、共同合作面向全体学生来实现音乐活动,表达歌曲的艺术形象和意境,体现学生的主体地位。但我在上课之中也存在一些问题:1、语言不精,启发性不够;2、现代化信息技术掌握不够。

讨论:

1、学生的主体地位是否真正体现了?

2、音乐实践活动中,音乐结合的多还是少?

3、利用创编解决难点可行吗?

小学音乐教学反思5

一、 站在课程实施的角度谈本课的三个基础。

1)扎根音乐本位

本课教学能紧紧围绕目标,以《大风车》这首儿童音乐作品为学习载体,开展了节奏、歌唱、表演三大环节的教与学的活动。教学中教师能抓住教材的难重点,开展生动有效的,体现音乐性的教学活动。比如在附点节奏部分,能抓住作品中三个不同的附点节奏,开展循序渐进的学习。节奏一:4/4 ×0 ×0 ×0 ×× | ×× ×× ×- |对这条节奏让学生复习休止符,掌握与巩固八分休止的停顿。节奏二:4/4 × × × × × × | ×. × × - |教师做了以下一个对比,使

从简单的XX XX 过渡到了× × ×的节奏性,学生了解了该节奏的变化过程,掌握节奏二。×× ×× ×× ××| ×. × × - | (附点)× × × × × ×| ×. × × - |

节奏三:4/4× × × ×× ×| × × × × × |是对以上节奏教学的测评巩固,检验了学生掌握程度,这样的教学能紧紧抓住知识点,使学生轻松地掌握节奏知识。在第二部分的歌唱教学中,重难点是歌词记忆和音准。教师将学唱进行分段,用动作带歌词,分形式齐唱和领唱,使练习巩固的过程不是那么枯燥,每一遍练习都对歌唱提出要求,使学生的声音不断调整的最佳状态。如5.3 2- |这句老师提醒学生把气顶上去,唱好5这个音。56 53 2- | 12 61 2-|这一句老师用划旋律线的方式一条高,一条低使学生掌握旋律走向。在歌曲的最后一小节歌唱中有一个小小难点。教师用击掌的方式辅助了学生掌握音准和节奏,使学生不易混淆。在最后表演拓展环节中,教师结合其身势、歌词、舞蹈进一步丰富作品表现,对本课学习内容巩固与提升,立体呈现学习内容。整堂课都突出了音乐本位,是一堂乐基扎实,内容丰满的音乐课。

2)渗透学科德育

卢梭的《大教学论》中提到,不具有德育目的的教学不能称为教育。在课前,教师用一个视频“帮助盲人爷爷听春天的声音”来导出学习主题“大风车”,并创设出了一个学习情境:学唱好《大风车》一歌,参加大风车栏目组去社区慰问老人的演出。于是这又是一堂充满德育思想的音乐课。课前的讨论和课上的实践,都使孩子们深深意识到从身边的小事做起,做一个有道德的人。使学生在收获知识的同时,也得到高尚道德情怀的熏陶感染,提高了整堂课的立意。

3)再现生本教育

现在最热的教育关键词是“生本”,那么生本的音乐课又应该是怎样的。通常我们认为生本的最大特点是小组合作,也常用是否有小组合作、学生自学作为评价课堂生本的标尺。在《大风车》一课中体现的生本关键是“分层发展”。每个孩子的音乐素养迥异,课堂上怎样发展好每一个孩子,是生本的核心。课前组织有音乐特长的孩子进行钢琴、声乐表演,展示她们的风采。没有展示的孩子培养她们的聆听和欣赏习惯,激励其学习音乐的兴趣。课中,有孩子领唱、舞蹈表演,并且注重发挥这些小老师的辐射带动作用,让更多的孩子参与到讨论、尝试中。课中我们也看到了一些不成功的表演,那些是相对薄弱的孩子,生本允许失败,在或成功或失败中感受与体验,让孩子意识到差距。成功或失败的音乐体验能给他们多一分鼓励和机会,让他们对学习多一点认真和思考。课后,这些孩子还能有新的发展。小组长会带领其他孩子将学习内容排练好,参加社区表演。教育不能为了教而编个谎言请孩子入瓮,上完课拍拍屁股走人,留下一个美丽的谎言,那是负教育。将音乐学习的情境延伸到学校生活情境中,参与到社会实践中,用真实情境来替代教学情境的虚拟,使学习从虚至实,让孩子品尝到音乐学习的意义,用音乐的美好带给自己和他人快乐。

二、站在儿童的角度谈教学中的两大特点

1)情境创设贯彻始终。有效教学因该是根据学生的心理开展教学,满足于学生的需求而构建不同的学习活动。二年级学生好奇、好动,缺乏持续的注意力,所以教师更需要不动启动学习任务,使学生保持住良好的注意力和具备学习动机。所以课以一个完整的情境有效地关注并满足了孩子的情

感需求,也不断驱使引导着孩子走向更深更难的学习活动中。

2)音乐游戏直观有趣。抽象的音乐概念如何变得生动有趣,让二年级学生所理解。教师需要从儿童思维角度去设计与探索教学的新形式。于是课中孩子们表演节奏谱的游戏让每一个听课老师印象深刻。孩子们通过扮演小音符,高大的孩子是四分音符唱一拍,矮小的孩子是八分音符唱半拍,伸手握拳代表小附点等等。孩子在游戏中不断变化着左右位置,节奏意识也不断增强,节奏越大越准,更关键的是小小的游戏让孩子无需过多的语言变理解了附点节奏时值的变化。课后有老师共同探讨该游戏科学性的问题。笔者认真,游戏教学首先是尊重小学生的本性,也仅适合对一些较简易的知识以游戏形式具化,如果能相对将一些高深知识也通过一些游戏活动变得通俗易懂雅俗共赏,这也该是值得提倡的一种教育形式。

三、站在教学无完美的角度谈待改进的两个细节

1)背唱为什么就那么难。从一堂40分钟课的目标来谈,最根本的教学成效应该是大多数的学生能背唱歌曲。作为一堂展示课因该给予更高的要求,那就是个别孩子不能背唱,尽可能全部达到要求。而本课教学对该难点也作了设计,策略之一是用动作辅助带动歌词记忆,策略二是重点记忆第二段,音乐第一段由学生领唱。笔者发现,孩子做动唱的时候歌词是记住了,可是声音受到了影响。而请学生不做动作专注声音时,歌词却背不出了。所以动作的目的是记忆歌词,在动作设计时一定要精简,甚至只是几个关键词上设计简易的动作辅助记忆,这样孩子专注歌唱时不会被动作所牵绊,动作是歌词的脚手架,歌唱才是根本,多形式的背唱巩固练习才是关键,不能主次颠倒,影响了教学的最根本的。

2)表演为什么就放不开。课的最后孩子要面向所有老师,以演员的角色展示自己的学习成果,可这一次感觉并不理想没有前面几次面对黑板表演来的好,很多孩子紧张的唱不出了,通俗的话是表演时放不开,不能大胆自信。要改变这一情况,老师的作用不可忽视,为什么孩子一开始没有唱好是因为老师在台前放音乐,乐曲前奏较短,开始歌唱时老师没有到位指挥。解决这一问题可以用音乐播放定时或是请个小小音响师放音乐即可,老师大可不必忙的上窜下跑的,越关键的时候越要不慌不乱,引导好学生的状态。还有表演的空间也是一个客观问题。教室空间小,听课老师就坐在孩子后面,转过去表演时就是面对着听课老师,而且是零距离。这样的距离使孩子产生紧张,不敢唱,忘记唱也是正常。所以如何组织表演时的位置需要老师做调整,使表演的学生和听课的老师保持在一个合适的距离中。

小学音乐教学反思6

小学音乐课不是主课,课时远少于语文、数学、英语等课程。每班一周只有两个课时的音乐课,由于受到时间和乐器的限制,开展合作学习有一定的难度,教师在教学时间上难以调控:有时候在课堂上刚分好任务,学生还没有进入到合作学习的状态,一节课的时间就过去了。因为学生缺乏时间进行沟通交流,无法有效的开展小组合作学习。

合作学习能有效促进音乐教学效果的提高。但要开展合作学习,需打破传统的课堂教学模式,在合作学习过程中,学生需要进行沟通、交流,形成相互协作的一个小团体。在这个过程中,有的学生可能会大声喧哗,趁机吵吵闹闹。这就需要教师事先给学生订立一定的规则,让学生有章可循。否则教师可能控制不了局面,让课堂秩序陷入混乱的状态。不但无法开展合作学习,基本的教学任务都难以完成。失去原有的教学设想,是不足取的。下面以小学音乐第三册歌曲《打花巴掌》教学为例进行阐述。

例:第三册歌曲《打花巴掌》

“琴瑟合鸣”奏乐章——小学音乐合作教学反思(作者:卢晓俊)

在这一堂课上,我请学生自由组合,两人一组或三人一组进行边花样拍手边念歌词。在组合过程中有点乱,出现了这样的一种状况:A要和B合作但B要和C合作,这个时候教师还要调解各方面的.关系,会大大浪费课堂上的时间,好不容易完成组合,结果两人一组的学生拍手拍得较协调而三人一组的学生就配合不起来,三人一组的学生在合作不顺利的情况下学生就会产生不良情绪,相互大声讨论,甚至闹不愉快。出现这种状况的时候,教师很难进行安抚,问题得不到妥善解决的情况下导致课堂秩序混乱,好不容易才让学生安静下来学习歌曲。到了最后一部分拓展,在创编歌词这一环节“打花巴掌的,五月五,六月六,七月七……”刚准备分组合作下课铃就响了,整节课下来原来预定的教学内容根本来不及全部完成。

针对分工合作、课堂秩序混乱的问题,在组成小组时,我让学生缩小选择范围,限制在前后左右,将能力强和能力强的学生错开,部分由我调整。还以上面的《打花巴掌》一课为例,花样拍手时我先让两人一组的学生站起来展示,让三人一组的学生选择适合他们拍手的方式,在这个过程中我特别指出相对简单易学的拍手方式,再让三人一组的学生进行展示。这样课堂秩序与合作的协调得到了保证,就收到了不错的效果

针对时间不充足的问题,我将这堂课分成两个课时,将本课两部分合作学习分开,将拓展部分单独一课时,这样前一课时既有利于巩固歌曲,体验花样拍手的乐趣,第二课时又能有足够的时间培养学生的创编与合作能力,利于学生逐渐适应合作学习的方式。

不管是什么样的教学方式,在实践过程中多少都会存在一定的问题,何况合作学习还是一种新的教学方式,在缺乏实践经验的推行初期,需要反复探索,不断完善,本人认为可以采取以下方法加强小学音乐教学中的合作学习,提高教学效率。

(一)固定分组,让学生逐步适应小组合作学习

合作需要在集体中进行,班级是一个大集体,但要在这个大集体中建立合作关系,这是非常不实际的做法。所以,本人认为教师应该尝试在班级中进行分组,通过分组来固定学生的合作圈子,避免经常更换合作伙伴,让学生不适应。当然分组也可以设置一定的时间期限,比如半个学期换一次,或者一个学期换一次,只要不是频繁更换就可以。这样更利于学生在固定的群体中加强协作意识,提高他们沟通交流的能力。而且固定的合作群体,能够更好地让他们养成合作的习惯,在原先个体学习的基础上,也许大多数学生都不具备合作学习的习惯,因为学习本身是独立完成,但在一个熟悉的群体中,他们会更加自觉地去沟通交流,慢慢养成协作学习的习惯。

分组合作学习也可以跟创设情境融合在一起。例如在教学活动一开始,律动就先创设轻松的学习环境,将学生分为四组(按人数分也可以是八组六组)进行活动。如双册教材中有以春天为主题的教学内容,我就利用春天的歌曲律动创设一个到田野里亲近大自然的情境,请学生到达目的地后做深呼吸(有利于放松心情,有利于学生自然的歌唱),然后给每一组分一块地(将地用方框画在黑板的边角)让学生一起去播种,每颗种子代表一个学生,表现好的种子就会发芽,如果整组都长出小苗,小组就会开花。用这样的方法让每位学生觉得自己很重要,整组的合作也有一定的激励作用。以此类推,像秋天的教学内容就可以创设让果子成熟的情境等等,这样以小组合作融合情境教学的方式也可以取得不错的教学效果。

(二)固定合作学习流程,给予学生充分的合作时间

有些教师在开展了合作学习之后就不注重教学效率,让课堂上学习氛围热热闹闹,看似教学活动开展得红红火火,但是大大降低了效率,给学生的学习带来了不良的影响。为了在合作学习中提高效率,本人认为要固定合作的学习流程,不能随意更改。一旦合作学习的流程确定下来之后,教师就不用每一节课都忙着明确分工,可以节省更多的时间去开展教学活动,给予学生更多的时间去进行合作学习,这样更利于提高教学效率,帮助学生营造稳定、和谐的学习环境。

(三)完善教学管理,维持良好的课堂秩序

很多小学音乐教师在实施合作学习过程中都为一件事烦恼,就是不知道怎样维持课堂秩序,课堂在开展中经常会被混乱的局面打乱,有的甚至失控,面对这样的情况,很多教师总是束手无策。其实合作学习离不开在课堂上沟通交流,有时候学生大声讨论就会让课堂显得秩序混乱,尤其是小学生还不怎么知道约束自己的行为举止,要维持好课堂秩序显得更加困难。为此,在实施合作学习中,教师要擅于观察与总结,摸索出新的管理方式,不能一味地采取过往的管理方式,这不能适应合作学习这种新教学方式的需求,所以必须要在管理中加强创新。例如每节课都采用不同的评价方式,给学生新鲜感,激发学生的合作积极性;对合作组长进行经常性的指导培训,充分发挥学生自主管理作用。当然在这方面需要注意结合小学生心理年龄特点,每一个年龄阶段的孩子都具有一定的心理特征、行为特征,只有迎合他们的年龄特征,才能取得良好的管理效果,从而促进教学质量的提升。

综上所述,合作学习是小学音乐教学活动的一种重要方式,是促进小学音乐教学改革,全面开发学生音乐潜能,培养学生综合能力的良好途径。在音乐中师生的互动,生生的互动合作,就像“琴瑟合鸣”奏出的美妙乐章。美妙的音符在学生幼小的心灵中跳跃升华,是师生共同追求的教学氛围。我们可以重点从固定分组、固定合作学习方式、完善教学管理着手,只有在实践中不断摸索,不断总结经验,才能通过实施合作学习来促进小学音乐教学质量的提升。

小学音乐教学反思7

一、把握学生心理特征,从而对课堂纪律进行调控

这学期我任教低年级的音乐课程,在音乐课堂上,前几分钟,同学们的配合还是相当不错,可是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。记得在第一节音乐课的时候,因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征,在上课后15分钟还没有进入主题,使课堂出现闹哄哄的情景,当时我只会发脾气,所以最终使得学生和教师也出现比较僵的情景。这样一来,学生对教师的好感也消失,同时也影响到教师的教学质量。之后我查阅了相关书籍,明白低年级学生的心理特征,他们都是集中力时间比较短,所以必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自我的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。经过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于动画视频导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣,。所以说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经能够提高一半。

二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

在音乐课中,学生们对于唱谱从来不感兴趣,反而感觉到乏味。刚开始我对这情景并没有摸着头脑,还以为是他们偷懒。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受本事,是审美本事的基础。所以先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再经过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。

三、让乐器和舞蹈走进课堂

在音乐课中我发现,每当课上接触到乐器或者舞蹈,学生们都十分感兴趣,但却是老跟不上节奏。

乐器和舞蹈在课堂的恰当运用,是能够把课堂的气氛变得最活跃。并且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着教师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的进取性。所以在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来在辅导,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范,最终每组学生中挑选几位出来表演,学生学习的效果很梦想。

小学音乐教学反思8

新学期开始了,第一次上音乐课,孩子们表现得很兴奋,今年我任教的是五年级的几个班,他们刚从四年级升上来,并未上过我的课,但他们都认识我,并有学生不时在队伍里偷偷地说:张老师,他就是张老师!我知道孩子们是什么心理,于是我立刻面无表情地说:“现在开始站队!倒计时!”学生仿佛意识到了,立刻站好队,有秩序地走向音乐楼,音乐楼门口整好队,我让学生脚尖轻轻踮起,靠右上楼梯,有秩序不讲话,到了教室门口,再次整队,然后让学生有秩序地进教室,直到这时,我都没有一个笑脸,学生用敬畏的目光看着我,其实我是一个很爱笑的人,但是第一天第一次音乐课,如果学生太随便,常规抓不好,以后就后患无穷,所以我宁愿忍受一段时间,看看效果不错,于是我开始认真严肃地讲起了音乐课的一些常规。

我要求学生准备上课时队伍要快、静、齐,行走过程上下楼梯不允许追逐打闹和讲话喧哗,到音乐楼门口特别注意安全,先站队后上楼,因为班级太多,上课之前的坐姿要求为坐半个凳子,抬头挺胸,坐半个凳子有精神,面带微笑,我们的公约是不把不好的情绪带进课堂,包括老师,快乐地上课,上发言先举手,想好了再举手,别人在发言时,注意倾听,这是对别人的尊重,听音乐时聚精会神,唱歌时身体坐直,双手捧书,上课语言要规范,不要有口头禅,提倡用我赞同,我不赞同,我有补充,我觉得,我认为等等。

还有这首歌曲的情绪是悲伤的、热情的、高兴的、深情的等等,鼓励每一位同学积极参与发言和每次音乐活动,只要上台的就加分,因为能参与就是一种自信和勇气,好不好是另外一回事,学会客观地恰当地评价别人,评价音乐,敢于表达自己的见解,勤于思考,我还给各小组起了名称,四个小组分别为:月亮、太阳、星星、银河,以后由各小组表组命名并确定小组名称,鼓励相互竞赛竞争,既比上课表现,如参与音乐活动,又比遵守常规和纪律,更比各组的高雅风格,输了不气馁,胜了不骄傲,不嘲笑别人,规定每节课需带的学习用品,做到自己的物品专人专用,自己保管,在讲常规的过程,我每讲一条都阐述一下为何这样做,另外还通过学生乐于接受的方式进行正反比较加深学生的印象,到这时,我想一节真正好的预备课,除了应让学生明确这门课的具体要求,更应该让学生对这门课对教这门课的老师产生兴趣和喜爱之情,才能真正留住学生的心,所以在接下来的时间中,我通过丰富多彩充满乐趣的音乐活动让学生参与,激发他们的兴趣和学习欲望,培养如参与意识、竞争意识等,还露了一两手拿手好戏,如唱歌、吹口琴等,让学生喜欢自己,看到下课了,学生还依依不舍不肯离去,我会心地笑了,良好的开端是成功的一半,接下来就是我们共同努力了,孩子们,真的想对你们说:想说“爱”你却不是很容易的事,让我们用行动铸就我们美好的梦吧!

上好每节课,享受每节课!

小学音乐教学反思9

歌曲《绿色的歌谣》,曲风清新自然、旋律优美流畅。第一乐段节奏欢快、旋律优美;第二乐段借助第一乐段的节奏加以延续,使歌曲的意境豁然开朗,表达了少年儿童对绿色世界的美好向往和渴望之情。

教学目标是初步学会《绿色的歌谣》,并能完整的唱下来;熟练掌握休止符的节奏型,能正确的演唱歌曲;通过本节课的学习,动员大家都加入到保护环境的行列中。

本课教学活动分四个环节,第一个环节是创设情境,走进音乐。开始我就让学生跟着欢快的音乐跳起来,进行简单的热身运动,我创编了一些非常简单的动作,学生一看就能跟着模仿,而且个个跳得都挺起劲的。第一段拍拍手、第二段

跺跺脚、第三段挤挤眼、第四段耸耸肩。这样能充分调动孩子们的情绪,激发了他们学习的欲望,直接把孩子们带入音乐的世界里。

第二个环节是游戏激趣,解决难点。也就是节奏练习,是孩子们非常喜欢的一种活动,这几条节奏是歌曲中的难点,在这个环节中孩子们用不同方试读(指名读、男生读、女生读、小组读、齐读等),熟练掌握了歌曲的难点部分,为学习歌曲奠定了基础,孩子们学起歌曲来会容易些。也可以让他们的大脑和身体各部位一起活动,增强了他们的节奏感,也培养了他们的身体谐调能力,激发了他们学习音乐的兴趣,唤起了他们强烈的学习欲望。

第三个环节是审美体验,表现音乐。我用一句----“让我们一起走进绿色的世界,感受音乐。”引入新歌学习环节,充分发挥老师主导、学生主体作用,启发学生聆听歌曲,感受歌曲情绪,理解歌曲内容,充分调动学生的情感,用自己最真实的感受读歌词。在理解歌曲基础上学唱歌曲,在学习过程中找难点,解决难点,使学生不仅能准确掌握歌曲的节奏,更能有感情地演唱。让学生音乐学习兴趣及表现能力在这个环节中得到了培养和提高。同时也顺利达到了本课的教学目标。

第四个环节是情感的延伸。教师总结本课的学习情况,并对学生进行合理评价,最后用号召性的口吻倡导同学们加入到环保的行列中,真正达到本课的教育目的。

欣赏《森林狂想曲》,教师运用一点带有叙述性的语言,强调感情的构造,让学生能够运用以前所学的知识理解音乐要表达什么样的意境。

总之,通过创设情境,走进音乐;游戏激趣,解决难点:审美体验,表现音乐;情感的延伸,一步步引导学生在浓厚的兴趣激励下自主学习,才能较好地完成本课的教育教学任务。

小学音乐教学反思10

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里,这种情况不在少数,尤其是欣赏课。有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因此,在一些老师的教学中,语言多,音乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。我们坦言,讲文学我们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我们所长,为何不发挥我们音乐教师的优势呢?

音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。

音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不是笑脸相迎,在教学过程当中,教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学,是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,教师绝对是主宰而非主导,学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多,创设良好环境,激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课,也看过很多老师的教案,总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程,他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教,很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了,惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂分钟我该怎样安排,却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体,神经质的信息输入不是单一的,应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入,如果没有一个良好的环境,学习者的主动参与、积极体验,那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多,聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师,学生应该听老师的话”,恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此,许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说:“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管老师自己都觉得多余,有时还显得底气不足,但总是乐此不疲。

三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死

教材是教学之本,依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末,九十年代初首先打破全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本,这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间,形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了,地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡,要用几套教材来作“教学之本”,实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“

小学音乐教学反思11

音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学资料、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后续教学供给重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学资料的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改善后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美本事。所以每学期对自我的一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应当从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自我的教学本事呢?

一、把握学生心理特征,从而对课堂纪律进行调控

在低年级的音乐课堂上,前几分钟,同学们的配合还是相当不错,可是很快课堂就出现难以收拾的”热闹“。

本学期,我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候,因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征,在上课后15分钟还没有进入主题,使课堂出现闹哄哄的情景,当时我只会发脾气,所以最终使得学生和教师也出现比较僵的情景。这样一来,学生对教师的好感也消失,同时也影响到教师的教学质量。之后我查阅了相关书籍,明白低年级学生的心理特征,他们都是集中力时间比较短,所以必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自我的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。经过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于动画视频导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。所以说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经能够提高一半。

二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

在音乐课中,学生们对于唱谱从来不感兴趣,反而感觉到乏味。刚开始我对这情景并没有摸着头脑,还以为是他们偷懒。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受本事,是审美本事的基础。所以先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情景下,针对有必须识谱本事的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。可是我却发现,其实很多同学对简谱并没有了解,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再经过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。

三、坚持以学生为主体,增强学生的学习自主本事

在讲音乐课时,我觉得只是我一味地在讲,根本没有留意到学生究竟明白了没有。之后经过反思,我认为,音乐教学作为素质教育的重要资料,必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的资料和模式,使受教育者在良好的心态、简便的气氛和愉快的环境中潜移默化地理解教育。教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,经过何种有效的途径来使学生经过自我动脑想出答案。比如:音乐课本经常出现的创编歌词,这是一个很好锻炼学生自主本事的练习。它要求学生经过本身的歌词,再经过自我的思考,去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自我编创的歌词,也显得异常兴奋。所以在音乐课上,教师应当不断创造更大的空间让学生们自主发挥,让学生互动,而最终到达自我的教学目的。

四、让乐器和舞蹈走进课堂

在音乐课中我发现,每逢课上接触到乐器或者舞蹈,学生们都十分感兴趣,但却是老跟不上节奏。

乐器和舞蹈在课堂的恰当运用,是能够把课堂的气氛变得最活跃。并且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着教师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。所以在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来在辅导,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范,最终每组学生中挑选几位出来表演。经过他们的表演和我的引导,下头的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来。并且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

所以”他山之石,能够攻玉。“自我反思,都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清,所以应当多观摩其他教师的课,学习他们的教学理念、学模式、管理班团体的本事等等。并反思自我如果这课是自我上,又将会是如何,有什么相同与不一样。这是帮忙自我在教学道路成长的一种很好的途径。在这学期里,我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹、唱、跳。它是艺术和本事培养的过程,只要你经常反思,必竟会让你的学生和你融在一齐,这样既能较好地完成教学任务,同时也能使课堂中一些”热闹“现象的不在发生,所以,我认为作为一名小学教师,职责重大,要善于经常总结经验与不足,认真上好每一节课!

小学音乐教学反思12

《愉快的梦》是一首抒情轻松的歌曲,学生们非常喜爱这首歌曲。

兴趣是最好的老师,是学习音乐的动力,也是培养能力的幼芽。我充分发挥自身的主导作用,利用各种教学手段,激发学生兴趣,感染学生。让学生积极主动参与,让学生发挥其主体作用。教学的过程应该成为学生愉悦的情绪和积极的情感体验过程。

小学生具有活泼好动、充满想象的特点,因此在我在准备这节课的过程中注意创设情境,培养兴趣,发展学生的想象力,激发他们的创作欲望,引导他们进行创作尝试,从而训练学生的创造性思维能力。

为了使学生更好的理解、把握音乐的内涵,采用师生互动的学习方式。让学生主动参与,合作学习,教学中注意尊重每个学生的个体差异,让每一个孩子都能感受、体验音乐,享受音乐所带来的快乐。本着把“突出审美,深化歌曲的主题”这根主线贯穿教学过程的始终。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力与创新精神。突出了学生主体的作用。在生动有趣的氛围中让学生学习音乐、感受音乐、表现音乐和创造音乐。

在新课之前让学生复习3/8拍子的节奏及含义从而引出本节课要学习的6/8拍子。通过这种方式使学生的学习降低了难度,同时使学生更加易于掌握和理解。学生通过口读和打拍子的方式感受6/8拍子的节奏型。增加了学生学习的趣味性。使学生更容易感受节拍、节奏,在音乐教学的各项活动中都能培养学生的创新能力,而通过自身感受的学习对音乐知识的理解也具有重要的意义。

由于本学期学生刚刚学习二声部的合唱,所以学生学习起来有些吃力。在学习《愉快的梦》这首两个声部的歌曲中,我先把高声部和低声部的节奏拿出来让学生反复视唱,学生熟悉后再把两个声部合在一起演唱,这样降低了学习二声部歌曲难度。使学生产生学习的兴趣。使学生乐学、善学。

学习歌曲时,采用听唱法和自学形式完成。为了充分调动学生的听觉参与,通过提问,引导帮助学生如何去听,提示学生在听的过程中,启发学生全面感受歌曲的情绪。让学生在听唱和自学实践中感受情绪。这样,学生在反复体验中获得了对音乐的感受和理解,在多种形式练唱过程中,锻炼了学生的集中注意、敏锐反应。调动了学生的学习主动性,始终把学生放在主体地位。通过学生自己探索、了解,使学生真正成为学习的主人。

在本节音乐课中我让学生利用画笔把自己曾经坐过的最美丽的梦画出来,这个环节的设计在贯穿本节课中有些突然,而且对于学生来说也有一定的难度。学生虽然展开了自己的想象能力,但是学生画出来的效果并不是很好。同时由于《愉快的梦》这首歌曲的二声部合唱歌曲难度比较大,学生刚刚接触,所以难度比较大。在学唱二声部的时候,应该加大练唱的时间。应该速度放慢些,便于学生有一个理解的消化的过程,应多让学生尝试练习。充分感受二声部合唱的效果。

在今后的教学设计上,应该注重学生学习兴趣的引导、激发和增强,让学生学得轻松、愉快。

小学音乐教学反思13

《美丽的黄昏》是一首要求轮唱的歌曲,对于学生来说,是一个新的事物,如果没有较高的音乐素质,轮唱是很难进行好的。所以开始的时候,我先用了两个声部同时唱不同音高的练习让学生感知二声部的特点。后再教授歌《美丽的黄昏》。

第一次课结束后,我总感觉上课的效果不是很好,仔细回想上课过程,发现对歌曲旋律聆听和对歌曲节奏的掌握方面有些欠缺,所以,我将教案进行了改进,在开始时候学习歌曲时,增加了跟节奏读歌词环节。并且第一句歌词统一用DO音读,第二句统一用MI音读,最后一句统一回到DO音上。整体读熟练以后,再用“轮唱”的方式读歌词,这样的方法不但解决了学生唱歌时节奏的准确性,也让学生在“轮唱”读歌词时提前体会两个声部用不同音高朗读的效果。这时,学生对歌曲的节奏已经掌握,在此基础上,在播放音乐,让学生聆听音乐的旋律,后跟琴歌唱。这样,在前面铺垫的基础上,学生学习歌曲和旋律如果纯青,水到渠成。有了前面跟歌曲节奏用“轮唱”的方法读歌词的基础上,歌曲《美丽的黄昏》轮唱练习很快就完成了,而且效果很好。

最后的环节是用乐器为歌曲伴奏,一看到乐器学生就像一下子被唤醒一样,课堂气氛活跃起来了,对于乐器伴奏学生一直都是很喜欢的,课堂也因此被带入了高潮。我选用沙锤和三角铁为伴奏乐器。由学生设计节奏为歌曲进行伴奏。用乐器为歌曲伴奏我觉得在平时的课堂中也应该多多运用,既可以增加学生的兴趣,又可以提高学生对音乐的节奏感。

小学音乐教学反思14

为了丰富学生们的音乐课内容,我一直都会找一些课外的歌曲给他们听,然后学唱,但是我发现:孩子们对演唱这些优美的课外歌曲怀着极大的热情,有时侯甚至还超过学唱课本歌曲的热情。我相信这也是很多音乐老师们心中的感受和疑问:孩子们到底喜欢什么歌呢?这个问题,实在不是我一个人能够回答的,所以,希望和其他老师们分享这个问题,集思广益,找到一些孩子们喜爱的歌曲。首先,先聊聊我自己的一些感受吧。

这个学期,学校提出“每月一歌”的计划,我就想起了春节晚会那首生动有趣的《吉祥三宝》。所以,一开学没多久,我找时间给孩子们听了这首歌。低年级的孩子们特别高兴,有的模仿爸爸,有的模仿妈妈和宝贝,那些奶声奶气的声音让我觉得十分好笑。原来以为高年级的孩子不一定喜欢,但是在高年级播放后,他们也特别喜欢唱。对比课本上的歌曲,我觉得《吉祥三宝》之所以受到孩子们的欢迎,可能是以下的原因:

1、歌曲内容和演唱形式贴近生活,特别有趣。

歌曲采用一问一答的形式,用比喻和拟人表现了家庭的温情和孩子们的天真可爱。比如:

女儿:爸爸,

爸爸:哎!

女儿:太阳出来月亮回家了吗?

爸爸:对拉。

女儿:星星出来太阳去哪里啦?

爸爸:在天上!

2、歌曲旋律、节奏简单,活泼生动,

作为大众喜爱的歌曲,借助媒体在社会上得到普遍的流行,所以孩子们有很多的机会可以听到这首歌。

所以,我的感受之一是:

选取的歌曲要贴近孩子们的生活,媒体的流行力量不可忽视。

但是,我觉得问题又来了,孩子们深受媒体影响的好的方面和不好的方面一样多。比如,高低年级的孩子都向我提过,希望可以学唱当时最流行的《两只蝴蝶》、《大长今主题歌》,高年级的孩子更是些五花八门的歌曲,什么《披着狼皮的羊》、《童话》、《笔记》、《七里香》〈化蝶飞〉........总之什么最流行,他们就想学什么,曾经让我很头疼。

所以,我的感受之二是:

对小学生,他们的思维是朦胧、半知半解的。选取的课外歌曲内容一定要健康,学唱课外歌曲目的一样是让孩子们快乐、健康成长,而不是过早的理解成人世界。

还是要回到最初的问题,那么能让孩子们喜欢,又健康的歌曲有哪些呢?

我自己小时候,最喜欢看动画片,还特别喜欢唱片里的歌曲。记得以前读小学,喜欢唱〈黑猫警长〉、〈葫芦娃〉、〈花仙子〉,〈叮当猫〉,所以我找了这些歌曲给低年级的孩子们听,希望引起他们的注意。但是,效果不好!除了〈黑猫警长〉男孩子比较喜欢,其他反应平平。后来放的〈挪吒〉、〈四驱兄弟〉,他们兴致就很高,几乎全班齐唱。后来一想,就明白了,现在的孩子看的动画片和我那个时候怎么会一样呢?连以前我们熟悉的“小叮当”,现在的名字都叫“多拉A梦”了。

所以,我的感受之三是:

要从孩子们的角度去看、去想,实在不是件容易的事情。所以,有时间和孩子们聊聊,看看他们对歌曲的喜好。

和其他老师聊的时候,她们也提示我,现在给孩子们专门写的歌曲太少了,所以很多好听的歌曲总是以前的。真希望听听其他老师们曾经介绍哪些歌曲获得孩子们的“欢心”呢?

小学音乐教学反思15

新课程不仅将改变学生的学习生活,也将改变教师的教学生活,新课程要求教师不再只是知识的传授者,而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得,现总结下:

1.多一些自由,少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动;允许学生发表自己的认识和见解,想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法,学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌,我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的,但是学生一听可以上来跳绳都非常激动,结果有半个班的学生都跑上来了,顿时没了该有的课堂秩序,这种情况在以往是不被允许的,正想叫他们全部回到座位上坐好,却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛,我的心顿时软了下来,就让大家边唱歌曲边来跳绳,结果竟然还达到了意想不到的效果。所以,在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧!

2.多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动,培养学生的创新意识和创新精神,使学生想创造、敢创造,有强烈的好奇心和求知欲,敢于怀疑书本、教师、他人的观点,回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话,能经常积极主动地提出新问题。我听过一节公开课,内容是欣赏《鸭子拌嘴》,我们知道《鸭子拌嘴》是一曲由民族打击乐器演奏的乐曲,没有固定的音高。这个老师在给学生听完后问了一个问题:“同学们,你们觉得这首乐曲好听吗?”结果有几个胆子大的同学却回答“不—好—听!”我觉得这首乐曲如果没有经过正确的引导,学生是不太容易能体会到其中的妙处的,那他们说不好听也是再正常不过的事了。可是这位老师显然没有想到会是这种回答,一下子连词都接不上了,接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句:“这么好听的乐曲,怎么会不好听,你们有没有认真在听?”那些回答不好听的同学顿时没了精神。在后面的教学中,虽然老师的讲解生动有趣,但是课堂气氛却一直调动不起来。很显然这位老师的回答是欠考虑的,学生也有保留自己意见的权利,我们应该鼓励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。如果当时老师没有急着否定学生而是用启发性的语言对乐曲进行生动的说明,我想学生们一定会口服心服的说《鸭子拌嘴》是一首好听、有趣的乐曲的。还有,在以往的教学过程中,教师总是把自己为歌曲编配的动作教给学生,而忽略了对学生创造能力的培养,而现在我采取了让学生自己或是以小组为单位自行来为歌曲编排动作,最后来比比看谁的动作编的好看、编的新颖。这样不仅培养了学生的创造意识还活跃了课堂气氛,真是一举两得。

3.多一些开放,少一些封闭。教学要求遵循教学大纲,但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材,学科知识渗透,针对小学生的个性特点我就把这两首歌曲搬进了课堂,“猴哥,猴歌,你真了不得……”“白龙马,蹄朝西,驮着唐三藏,跟着仨徒弟……”学生们学习的积极性异常高涨。

4.多一些讨论,少一些讲解。成立自学讨论学习小组,师生之间、学生之间建立学习责任依存关系,让每一位学生都参与讨论;自学讨论活动贯穿于教学过程的始终,使讨论经常化;自学讨论活动有充足的时间,使讨论得到深入;教师和学生都能容忍他人的不同看法,形成民主化讨论氛围。这里要强调的是,讨论必须是有效果、有意义且目的性强的。必须要以解决问题为最终目标,像一些简单的问题就不需要花上大把时间拿来讨论了。

5.考试形式多样化。可尝试用多种多样的形式来进行考试,如:编排舞蹈、演奏打击乐器、为歌曲编配歌词等等。只要是有创新的、目的明确的都可以得高分。实现教学内容开放。动画片《西游记》学生非常爱看,而当中的两首主题歌学生更是耳熟能详,

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